L’Entrepreneur s’est entretenu avec la star de The Ravine, Eric Dane, à propos de son nouveau thriller basé sur des événements réels, de sa profession d’acteur et du succès d’Euphoria.
« Lorsqu’un crime innommable secoue un quartier serein, la famille et les amis se demandent s’ils ont négligé le meurtrier parmi eux ou s’il pourrait y avoir plus dans l’histoire », lit-on dans le synopsis officiel du film . « Influencé par de vraies occasions, ce thriller obsédant met en vedette Eric Dane, Teri Polo, Peter Facinelli et Leslie Uggams. »
Tyler Treese
: The Gorge est une histoire tellement émouvante et tout cela commence par un désastre écrasant. Vous n’êtes pas complètement étranger aux scènes dramatiques et portez tout. Alors pouvez-vous me dire simplement comment vous vous préparez pour des thèmes et des scènes aussi lourds dans ce film ?
Eric Dane : Eh bien, j’indique qu’il existe plusieurs méthodes pour y arriver. Vous pouvez utiliser vos propres expériences personnelles. Vous pouvez faire de votre mieux pour habiter le personnage et, compte tenu des scénarios, essayer de rester présent et faire partie de cela et engagé et voir où cela vous mène. Chaque star a son propre processus. Pour moi, j’essaie simplement de rester aussi présent que possible car cela me donne beaucoup d’espace pour répondre et m’aide à écouter beaucoup plus,
Le roman a été composé par Robert Pascuzzi , et j’ai cru comprendre que vous étiez devenus amis après avoir travaillé sur ce film. Comment vos entretiens avec Robert ont-ils façonné votre représentation ici ?
Vous comprenez qu’ils n’ont pas nécessairement informé mon personnage, le travail que j’ai fait là-dessus, mais c’était génial de .. Vous couvrez si peu de l’histoire lorsque vous transformez un livre en film. Vous ne comprenez pas vraiment de quels détails vous allez discuter. Donc, les choses qui n’étaient pas dans le script étaient super d’avoir terminé les blancs, et évidemment, cela a eu lieu pour Bob et il était extrêmement articulé dans la manière dont il m’a communiqué ce qui s’était passé. Le simple fait de comprendre le monde dans lequel vous travaillez est une aide substantielle.
Le film aborde beaucoup de sujets compliqués, en particulier la foi inquiétante. Votre personnage a cette excellente réplique : « Si Dieu se soucie du deuil, alors pourquoi ne l’éviterait-il pas ? Et je pense que c’est quelque chose que presque tout le monde s’est demandé à un moment donné. Alors qu’en est-il du script qui vous a vraiment contacté ?
Je crois aux styles généraux de pardon, d’espoir et d’approbation. Je croyais que c’était une histoire fantastique. Malgré qu’il y ait à la base un tel événement tragique. Comme vous l’avez dit, Bob Pascuzzi est un ami cher à moi en ce moment, et c’est fantastique de travailler. C’est encore mieux quand vous travaillez avec vos bons amis.
En face de vous, Teri Polo fait une efficacité formidable dans ce domaine. Comment cela fonctionnait-il sur ces scènes réellement émotionnelles ?
Eh bien, elle fournit tellement, et elle est si sincère dans sa livraison d’une grande partie de ces choses. Il est vraiment facile de répondre à quelqu’un qui est si généreux avec ce qu’il utilise. Teri était tout simplement fantastique à côtoyer, en passant, c’est une starlette remarquable et elle était très agréable à côtoyer.
Il y a cette préoccupation intéressante de savoir si jamais vous comprenez vraiment quelqu’un alors que le bon ami de votre personnage dédie ce meurtre-suicide. Je sais que vous avez joué beaucoup de personnages dans le passé qui ont des passés étranges. Alors, qu’est-ce qui vous a le plus plu dans le fait d’être à l’opposé de The Gorge? Vous essayez de comprendre les choses. Vous n’êtes pas vraiment un enquêteur, mais vous avez toujours cet élément de mystère et vous exposez des choses.
Teri était en fait fantastique pour illustrer les choses que Kelly [Pascuzzi] a traversées, cependant Bob a fait cela comme un détective. Je ne veux pas dire qu’il était séparé, cependant, il avait une sorte de vue d’ensemble des circonstances, jetant un coup d’œil à environ 10 000 pieds d’altitude, ce qui, je crois, l’a en quelque sorte isolé de ressentir vraiment le poids de tout ça. C’est un peu comme ça que je l’ai abordé. Je l’ai abordé en regardant les choses d’un point de vue aérien et en essayant de reconstituer le scénario, au lieu de me laisser capturer par les détails réels et les scénarios. Je l’ai abordé de telle manière que j’essayais de le comprendre pour moi-même, ainsi que de le comprendre pour tout le monde.
Dans le passé, vous avez parlé de prendre une année sabbatique jouer après The Last Ship, car vous n’y trouviez aucune joie réelle. Avec Bliss et The Ravine, avez-vous retrouvé ce bonheur ?
Absolument, et ça soulageait vraiment de le ressentir à nouveau. Je ne comprenais pas si ce sentiment allait jamais revenir, tu comprends ? C’était incroyablement rafraîchissant de pouvoir découvrir un tout nouvel amour et une nouvelle passion pour le métier.
Au début, lorsque vous avez fait votre entrée sur le marché, vous êtes apparu dans de nombreuses sitcoms renommées . Conservé par la Cloche, Les Années Merveilleuses, Marié… Avec Enfants, Roseanne. Lorsque vous montiez et faisiez ces zones de visiteurs sur ces émissions vraiment précieuses, qu’est-ce qui ressortait vraiment de cette période ?
J’étais un acteur en difficulté essayant juste de travailler, et c’est fantastique de gérer avec des emplois et des programmes télé aussi visibles, avec autant d’exposition et aussi précieux. C’est fantastique d’être une star. C’est encore mieux quand les gens ont l’air d’apprécier votre travail.
Qu’est-ce que c’est
avec Bliss où les fans sont juste, ooh et ahh à chaque tissage ? Je dois penser que c’est tellement satisfaisant de voir de votre point de vue.
C’est satisfaisant de voir que nous avons un public aussi important couvrant plus de quelques générations qui apprécient le travail que nous faisons Faire. Je pense que cela a dépassé les attentes de tout le monde, mais nous avons compris que nous avions quelque chose dont nous étions tous satisfaits et digne de ce type d’exposition, mais les 17 millions de spectateurs par semaine sont amusants. C’est génial.
Vous arrivez à travailler avec tant de jeunes compétences parce que vous vous montrez aussi. Quelques-unes des excellentes scènes étaient avec vous et Javon Walton dans la saison 2. À quel point est-ce satisfaisant de traiter avec ces acteurs plus jeunes qui développent encore leur métier et qui sont si passionnés ?
Ouais, c’est agréable de voir le déclencheur. C’est amusant de les voir creuser beaucoup plus profondément et essayer de comprendre que jouer n’est pas seulement mémoriser vos lignes, marquer une marque et cracher des mots. Voir de jeunes acteurs qui découvrent l’amour du métier en temps réel, pendant qu’ils le font, est super gratifiant. C’est agréable, et c’est très agréable à voir.
De toute évidence, l’énorme cliffhanger est que Cal est appréhendé, mais votre arc dans la saison 2 s’est terminé avec vous remplissant votre rôle de papa dans le programme. À quel point était-il important de montrer cet arc et de voir Cal devenir un père ?
Je pense que certains d’entre eux devaient boucler la boucle et, vous savez, Cal peut tout simplement ‘ t rester déséquilibré. En fin de compte, c’est un papa avec un ménage. Les circonstances sont un peu étonnantes, mais en ce qui concerne la dynamique entre lui et Nate, c’est le père et l’enfant. C’était nécessaire pour moi de passer. Je comprends que c’était essentiel pour Sam, et cela inclut juste une autre mesure pour Cal, ce qui est toujours agréable.
.
Toute l’actualité en temps réel, est sur L’Entrepreneur
