« Ja, trente ans », sourit Peter Nobel lorsqu’on lui demande depuis combien de temps lui et sa femme Annette collectionnent des œuvres d’art. « On ne s’attend pas à avoir vu de telles peintures, des images qu’une personne pourrait rassembler et créer pour faire un spectacle particulier vraiment distinct. »
Peter et Annette Nobel de Suisse sont à Istanbul pour l’ouverture d’une toute nouvelle exposition basée sur la collection qu’ils ont accumulée au fil des ans. Et quelle collection !
Des artistes tels que John Baldessari, Bedri Baykam, Joseph Beuys, Georges Braque, Henri Cartier-Bresson, Christo, Elmgreen & Dragset, Alberto Giacometti, Andreas Gursky, Ozlem Gunyol & Mustafa Kunt, David Hockney, Jenny Holzer, Dennis Hopper, Barbara Kruger, Le Corbusier, Fernand Leger, Vladimir Mayakovsky, Kazimir Malevich, Male Ray, Aleksandr Rodchenko et Andy Warhol sont représentés dans « And Now heureusement : Œuvres de la collection Nobel », et sont visibles jusqu’au 7 août 2022 au musée de Pera.
L’exposition, répartie sur trois étages du musée de Beyoglu, présente environ 300 œuvres de 164 artistes qui ont effectivement utilisé une variété de médias tels que peinture, photographie, collage, dessin, montage et vidéo. L’accord avec l’écran est réalisé par des artistes modernes et contemporains dont les œuvres sont souvent vues dans des lieux sacrés, tels que le Museum of Modern Art (MoMA) de New York et la Tate Modern de Londres.
Annette et Peter Nobel déclarent avoir choisi de collectionner ce qu’ils appellent le « Press Art » pour plusieurs raisons : « D’abord la fascination technique, puis l’envergure intellectuelle et enfin le changement, ont joué un rôle dans notre choix de rassembler art de la presse.
« Il est étonnant de voir le nombre d’artistes qui ont temporairement, d’ailleurs ou constamment utilisé des journaux comme base pour leurs œuvres, voire peints à partir de papiers ou même les ont créés eux-mêmes. Il s’agit d’un acte conscient et peut être considéré comme un appel à traiter visuellement les phénomènes quotidiens. L’art devient un monde symbolique vivant. matériel de presse. » Il a commencé la collection il y a environ 40 ans. Il travaillait pour un éditeur, et il pourrait choisir quelque chose pour son bureau. Son patron de l’époque ne souhaitait pas dépenser pour cela. Il a donc acheté ses propres œuvres d’art. »
Le conservateur Christoph Doswald, qui n’a pas pu se rendre à Istanbul en raison du fait qu’il se remettait d’un accident de voiture dans lequel il était avec sa femme, note dans un communiqué de presse que le terme de catégorie « Art de presse » et ses objets créatifs « élèvent le grand client bon marché et renouvelable de tous les jours à un produit privé coûteux : Collages réalisés à partir de papier journal ; des tableaux dont le modèle a été fourni par une image de presse ; photographies révélant une couverture de magazine ; gouaches utilisées pour le papier journal; sérigraphies d’après une photo de star d’un magazine star.
« Les peintures, collages, assemblages, illustrations et estampes de la collection d’Annette et Peter Nobel racontent une époque où la relation entre l’initiale directe et le l’image médiatique existait encore. »
Selon Doswald : « Plus que jamais, non seulement la fiabilité des médias, mais aussi l’autonomie tant citée de l’art est mise à l’épreuve. »
M Ozalp Birol, directeur général de l’entreprise culturelle et artistique de la structure Suna et Inan Kirac, mentionne que nous vivons maintenant dans une ère de « post-vérité » et qu’en vérifiant le passé, nous élargissons notre horizons d’aujourd’hui.
« Et maintenant, l’exposition Good News offre une expérience artistique qui stimule la mémoire et influence ceux qui essaient de comprendre aujourd’hui. »
Parmi les doyens de l’art turc, Bedri Baykam, dont les œuvres font également partie de la collection Nobel et sont à l’écran au musée de Pera, dit que même enfant, il se sentait constamment proche du pape rs et coupures de journaux.
« Quand je suis revenu en Turquie depuis les États-Unis en 1987, j’ai été vraiment surpris de voir les impacts du régime du 12 septembre », a-t-il déclaré à TRT World. » [ Le président Kenan] Evren et [le Premier ministre Turgut] Ozal étaient au pouvoir, et j’ai fait une émission critiquant la torture pendant qu’ils étaient au pouvoir au Centre culturel Atatürk [AKM]
« C’est alors que j’ai éliminé un journal citation qui disait ‘Basit dovme iskence sayilmaz’ signifiant ‘Un simple martèlement n’équivaut pas à de la torture.’ C’était très choquant pour moi. C’est une pièce que je ne peindrai même pas. Je vais l’encadrer et le garder. C’est un véritable produit de collection.
« J’ai fait cette émission et ensuite d’autres programmes où j’ai utilisé cette méthode. Je faisais exploser un titre de journal et je peignais dessus dans mon propre style abstrait, et avec mes propres techniques, avec des pulvérisations, des lavis et des gouttes. »
Baykam déclare que les peintures à l’écran au musée de Pera proviennent de son exposition de 1997 sur la génération 1968. Mentionnant que l’assassinat de Kennedy l’avait choqué, il fait signe à la peinture mixte derrière lui, informant TRT World que cela a en fait abouti à une exposition entière.
« Le collage est difficile pour chaque collectionneur », songe-t-il. « Beaucoup de collectionneurs turcs, même étrangers, disent ‘oh, je ne comprends pas ça, c’est de l’art ?! S’il vous plaît, donnez-moi de vraies peintures' », dit-il. « Ils désirent juste de grandes peintures à l’huile sur toile. » Baykam, toujours le leader, a récemment plongé son orteil dans le monde des NFT, mettant le sien en vente.
Il applaudit Annette et Peter Nobel pour leur ouverture d’esprit, déclarant qu’ils ont collecté des pièces de Barbara Kruger, Jenny Holzer et Rodchenko : « C’est tellement impressionnant, l’art qu’ils ont en fait rassemblé, Malevich, Mayakovsky, ces innombrables noms de l’histoire… Bien sûr, chaque fois que je montre [mes pièces] avec des noms de l’histoire du monde, c’est un bon plaisir. Par contre, c’est aussi un plaisir d’être avec de jeunes artistes non identifiés. Je garde toujours la foi que parmi eux se trouvera le prochain Braque, le prochain Malevitch… Je respecte tous les jeunes artistes. »
« Et maintenant, le bon côté : les œuvres de la collection Nobel » au musée de Pera peut être consulté jusqu’au 7 août 2022. Le musée est fermé le lundi. L’entrée est gratuite les vendredis entre 18 h et 22 h et gratuite pour les étudiants les « jeunes mercredis ».
IMAGE THUMBNAIL : Edward Ruscha. News, Dues, Stews, Brews, Pews, Mews, 1970. Sérigraphies (nourriture), 6 parties, 101/125 chacune 57,8 x 80,5 cm. (Merci à l’artiste)
IMAGE D’EN-TÊTE : Dennis Hopper. Harlem (Daily News), 1962. Épreuve gélatino-argentique sur papier, 12/15 40 x 60,3 cm. (Merci à l’artiste et à Dennis Hopper Art Trust)
Source : TRT World
.
Toute l’actualité en temps réel, est sur L’Entrepreneur
